在《如懿传》的拍摄现场，沈玲珑把剧组的主创人员召集在一起，开口说道：“这次拍摄，咱们不能按常规的电视剧套路来，我要采用拍电影的手法打造《如懿传》，让它成为一部与众不同的作品。”
摄影师有些担忧地说：“沈导，这样会不会太冒险了？拍摄周期和难度都会增加不少。”
沈玲珑目光炯炯地看着他，回答道：“是有挑战，但只有这样，才能让这部剧脱颖而出。就说画面构图，咱们不能再用那些千篇一律的视角，要像电影一样，用宽银幕的画面比例，把每个镜头都拍出质感和张力。”
在拍摄如懿在冷宫的场景前，沈玲珑对摄影师叮嘱道：“这场戏，你用低角度仰拍，把冷宫的压抑感通过高墙的压迫感呈现出来，让如懿在画面中显得渺小却坚韧。”
摄影师点头称是，调整好设备开始拍摄。拍摄完成后，沈玲珑看着监视器，满意地说：“对，就是这种效果。如懿的孤独和不屈通过这个构图完美地展现出来了，大家能直观地感受到她身处困境却不放弃的精神。”
灯光师也提出了自己的疑问：“导演，那灯光方面呢？电视剧的打光和电影不太一样，咱们怎么调整？”
沈玲珑解释道：“夜景戏，咱们就用电影里常用的侧逆光和逆光手法。这样人物轮廓在黑暗中若隐若现，氛围一下子就出来了。”
在拍摄高曦月夜间在宫道上行走的戏份时，灯光师按照沈玲珑的要求布置好灯光。沈玲珑在一旁指导：“注意，侧逆光要突出她的身形，让她的表情在明暗对比下更有层次感，展现出她内心的复杂情绪。”
当轮到陶虹饰演的高曦月和霍建华饰演的皇帝有对手戏时，沈玲珑也亲自指导。
在开拍前，沈玲珑对陶虹说：“师姐，这场戏高曦月在皇帝面前既要表现出她的娇嗔和邀宠，又要不经意间流露出一丝因为家世背景而产生的傲慢。你可以在眼神上多下功夫，比如眼神的流转稍微快一些，展现出她的心机，说话的语气也稍微提高一点音调，这样更能体现出她的性格特点。”
陶虹认真听完，思考片刻后说：“好的沈导，我明白了，我试试这样去诠释。”
然后，沈玲珑又转向霍建华，说道：“建华，皇帝在这场戏里面对高曦月的讨好，内心是有些厌烦但又要维持表面的恩宠。所以你的表情不要太僵硬，微微皱一下眉头，然后嘴角上扬，露出那种似笑非笑的表情，眼神里要有一种淡淡的疏离感，能做到吗？”
霍建华点头，说道：“放心，沈导，我会努力去表现的。”
拍摄开始后，高曦月摇曳着身姿走向皇帝，眼神灵动中透着几分骄纵，娇声说道：“皇上，您近日可曾想臣妾了？”
皇帝坐在龙椅上，微微抬头，眉头轻皱，嘴角带着一丝似有若无的笑意，眼神却透着疏离，淡淡地说：“爱妃这几日倒是活泼。”
两人的表演在沈玲珑的指导下，将角色之间微妙的关系展现得恰到好处。
演员们也感受到了这种拍摄手法的不同。
不过，周公子对于如懿这个角色的演绎早已驾轻就熟。
在拍摄一场如懿的内心挣扎戏前，沈玲珑还是习惯性地询问：“这场戏你打算怎么处理？”
周公子自信地笑了笑，说道：“沈导放心，如懿的心境我太了解了，从细微的呼吸变化到眼神的流转，我都有数，保证能演出您想要的效果。”
拍摄时，周公子凭借着精湛的演技，通过微微颤抖的嘴唇、闪烁着挣扎光芒的眼神以及不自觉握紧的双手，将如懿内心的痛苦、愤怒和无奈完美地呈现了出来，每一个细节都拿捏得恰到好处，仿佛她就是如懿本人。
接下来要拍摄沈玲珑自己饰演的海兰的一场重头戏，沈玲珑把副导演叫到身边，神色专注地说：“这场戏海兰遭受了其他妃嫔的羞辱，内心满是委屈和不甘，但又因为性格隐忍，不能直接发作。在拍摄时，镜头要先从海兰的手部特写开始，她紧张地揪着衣角，微微颤抖的手指能表现出她的不安。然后慢慢上移到她的面部，眼神中要透露出屈辱和强忍着的愤怒，但是嘴角又要微微下撇，显示出她的隐忍。”
副导演认真地记录着沈玲珑的指导，不时点头表示明白。
拍摄过程中，沈玲珑所饰演的海兰完美地呈现出了那种细腻的情感。
只见她站在那里，身形略显单薄，在其他妃嫔的冷嘲热讽中，她的双手紧紧地揪着衣角，指节都因为用力而泛白。
眼神中先是闪过一丝惊慌，随后被屈辱和愤怒所取代，但又极力克制着，只是眼眶微微泛红，嘴唇紧抿，将海兰这个角色的性格特点和当时的心境展现得淋漓尽致。
沈玲珑看着自己的表演回放，对其他演员说：“看到了吗？这就是我想要的效果。咱们这部剧，就是要在每一个环节都做到极致，用拍电影的手法，让观众看到不一样的《如懿传》，相信这样的付出一定会有回报的。”
这种用拍电影的手法拍电视剧的尝试，虽然在拍摄过程中增加了不少难度和工作量，但这样的付出将会为《如懿传》带来独特的艺术魅力和观赏价值，使其在众多电视剧中独树一帜，成为一部经典之作。
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