《跨界创作营》的录制基地，位于京畿道一处被低矮丘陵环绕的旧电影制片厂改造园区。灰白色的仓库式建筑，高耸的棚顶下是迷宫般的隔间、临时搭建的录音室、随处可见的摄像机和如同黑色藤蔓般蜿蜒的线缆。空气里常年弥漫着咖啡因、电子设备散热、以及某种混合着雄心与焦虑的、无形却沉重的气息。
朴智雅踏进这里的第一感觉，是“暴露”。无处不在的镜头，如同无数只沉默而饥渴的眼睛，嵌在墙壁、天花板、甚至移动的滑轨上。工作人员穿着黑色的制服，步履匆匆，压低声音交谈，眼神锐利地扫过每一个进入视野的“素材”——也就是他们这些参与节目的艺人。这里没有舞台上的梦幻距离，没有待机室短暂的喘息，所有的一切——从踏入大门的那一刻起——都成为了潜在的“内容”。
Ethereal被分配到一个相对宽敞的团队准备间，墙上贴着她们的海报和节目LOGO，桌上摆着赞助商的饮料和零食，角落里有几架便携键盘和吉他。条件比想象中好，但这舒适的表象之下，是更加令人窒息的监控——房间的四个角落都有固定的高清摄像头，红色的录制指示灯像永不阖上的恶魔之眼。
金宥真、崔秀雅、李瑞妍迅速进入状态，像训练有素的士兵检查新驻地一样，仔细检查了房间的每一个角落，确认没有多余的、隐藏的录音设备，并巧妙地用海报和装饰物调整了部分摄像头的拍摄角度，为朴智雅创造了几处相对私密的“死角”。她们的动作熟练而无声，是在社长严苛条件谈判后，经过公司危机公关团队紧急培训的结果。
朴智雅坐在靠墙的沙发上，怀里抱着一个印有Ethereal logo的抱枕，指尖无意识地抠着布料上的绣线。她能感觉到体内那股冰冷的脉动，在这充满创作暗示和竞争压力的新环境里，变得异常敏感而活跃。像一头被关在笼中太久、突然被带到陌生旷野的野兽，既警惕着周遭无数窥视的目光，又本能地嗅到了空气中弥漫的、属于“音乐创造”的、原始而诱人的气息。
节目录制第一天，主要是破冰、分组，以及公布第一轮创作任务。
演播厅被布置成一个巨大的、充满工业感的创意空间，中央是评委席，坐着三位风格迥异的资深音乐人：一位是以旋律创作见长的流行音乐教父，一位是擅长颠覆性编曲的电子音乐鬼才，还有一位是资深的唱片企划兼乐评人，以眼光毒辣、言辞犀利着称。台下，除了Ethereal，还有其他七组参与者，包括两位演员、一位模特、一个男子偶像团体、一个独立乐队主唱，以及两位solo女歌手。年龄、背景、音乐素养天差地别。
主持人的介绍充满煽动性，镜头不断扫过每一张或期待、或紧张、或故作镇定的脸。当介绍到Ethereal，特别是提到“近期因独特音乐感知而备受瞩目的忙内朴智雅”时，演播厅的灯光似乎都聚焦了一瞬。朴智雅能感觉到来自其他参赛者方向投来的、混杂着好奇、评估、或许还有一丝不易察觉的敌意的目光。
分组方式充满了综艺感——抽签。朴智雅看着自己掌心那张写着“制作人：尹世宪”的纸条，心中五味杂陈。这显然不是巧合，是社长谈判结果的直接体现。尹世宪将作为她的“专属导师”，不参与其他组，这既是一种特权，也是一种将她与其他参与者隔离开来的隐形壁垒，更是一种无声的宣告：她的“创作”之路，将由这位传奇调音师亲自“护航”和……“监控”。
其他参赛者的搭档，则是节目组从各家经纪公司推荐或主动报名的制作人中挑选的，风格各异，但无疑都是业内好手。朴智雅注意到，那位独立乐队的主唱，抽到的是与一位以另类摇滚和实验声效着称的年轻制作人合作，对方看着抽签结果，露出了一丝玩味的笑容。
第一轮创作任务公布：“声音的肖像”。
要求每组在一周内，以搭档的“非音乐人”成员为灵感缪斯和核心表达者，创作并演绎一首不超过三分钟的歌曲。歌曲需要捕捉并表达出这位成员“最具代表性的、或最不为人知的某种内在特质或情绪”，并鼓励使用非传统的音色和声音元素。评委将从“创意独特性”、“音乐完成度”、“情感共鸣”以及“非音乐人成员的表现力与贡献度”四个方面进行评分。
任务抽象而开放，充满了艺术创作的浪漫想象空间，却也暗藏杀机——如何定义“内在特质”？如何将抽象的情绪转化为具体的声音？非音乐人成员到底能“贡献”多少？这其中的模糊地带，正是节目组期待的冲突、挣扎和……可能的“翻车”现场。
分组后，各组被带回自己的准备间，开始第一轮 brainstorm。
Ethereal的准备间里，气氛有些微妙。尹世宪并没有立刻出现。金宥真、崔秀雅、李瑞妍围坐在朴智雅身边，试图用她们的方式帮她“理解”任务。
本小章还未完，请点击下一页继续阅读后面精彩内容！
喜欢韩娱万人迷：我的颜值是BUG吧请大家收藏：(m.zjsw.org)韩娱万人迷：我的颜值是BUG吧爪机书屋更新速度全网最快。